剧场观众席的灯都关着，跟在北京舞蹈学院教学实践中心主任胡淮北后面，记者小心翼翼探着脚下的台阶，胡淮北已如履平地般出了剧场。他们对这里熟悉得就像一个舞者了解自己的身体般精准、自如。11月7日，北京舞蹈学院原创舞剧《井冈·井冈》在学院舞蹈剧场上演。观众席很难瞅见空位，演出中，不少观众落下热泪。即便如此，北京舞蹈学院院长、《井冈·井冈》总编导郭磊仍对该剧提出了修改意见，演员们第二天一早又开始了紧张排练。 3年来，《井冈·井冈》这堂生动的“党课”愈打磨愈发光，演员每一次倾尽全力的演绎都让人感到美的享受和心灵的震撼。初创于2016年，2018年获得中国舞蹈最高奖“荷花奖”，得到国家艺术基金资助，参与高雅艺术进校园活动……《井冈·井冈》已积累起3年演出超60场的成绩。

　　创排《井冈·井冈》，郭磊是有“私心”的。作为一个江西人，他每年都要到井冈山看看，故事越攒越多，感情便抑制不住要找个释放的出口。创排该剧的动力更多源自更高的使命追求——北京舞蹈学院有责任在艺术道路上致敬、弘扬井冈山精神。

　　经过长时间酝酿、数次采风，北京舞蹈学院集合学院最强的创作班底和舞者，于2016年完成初创。“起初请专家看演出，一听是关于井冈山的作品，有的人只淡淡地表示‘抽时间去看看’，期待值明显不高。”郭磊说，“井冈山有太多故事，戏曲、歌舞、影视都表现过这一题材，很难出彩。”

　　《井冈·井冈》以井冈山斗争为时间线，采用篇章式叙事结构，选取“星火凌云”“井冈儿女”“小井长歌”“十送红军”4个篇章，通过两个人物的关系，以书信形式将故事串联起来。面对语言不能及的舞蹈，把故事“跳”得好听、好看、好感动并非易事。《井冈·井冈》中，赣南姑娘小丹与红军战士张秋生便是讲故事的人。四幕四段双人舞表现了这对革命夫妻的相识、相恋。故事背景不再是炮火齐飞的战斗场面以及充满流血和牺牲的离别，更多的是井冈山百姓在特殊环境中军民一家亲其乐融融的日常生活。剧中，生活的温情与战争的残酷相交织，宁静中潜藏着危机和牺牲，这些处理增添舞剧戏剧性情感张力的同时，也为观众带来熟悉又新奇的艺术体验。

　　那绵延群山的翠林茂竹，那黄洋界上的壕沟火炮，那烈士陵园里直指苍穹的纪念碑，那八角楼彻夜不息的灯光……《井冈·井冈》的创演不用靠想象酝酿意境和情感，厚重的历史和革命岁月中，有残酷、有窒息，也有浪漫和欢愉，还有股子泥土气。这对青年舞者能否融入其中提出了挑战。

　　剧中饰演男女主人公的是北京舞蹈学院青年舞团的老搭档胡玉婷、孙科，两人合作10年，十分默契。不同于温柔缠绵的古典舞，在剧中演绎革命爱情过程中，两人都有新收获。“剧中始终贯穿着赣南采茶舞的基本律动，中桩步、滑步、矮子步对学古典舞的我来说要不断适应。”孙科说。无论是表现村民背筐挑担的劳动场面，还是渲染战士休息时的活泼，抑或刻画男女主人公相恋时的浓情蜜意，大量赣南采茶舞元素使该剧充满江西特色。主创团队还将江西民间音乐调式与《映山红》《十送红军》《红军阿哥你慢慢走》等经典民歌结合，观众容易产生情感上的共鸣。在郭磊的课题《赣南采茶舞蹈教材与教学实践》基础上，常年的摸索与积累为该剧奠定了坚实的舞蹈语汇基础。

　　有观众提出，《井冈·井冈》故事为什么没有大量群舞？对此，胡淮北解释，考虑到每位舞蹈人都有鲜明个性，便舍弃大量群舞，塑造出鲜活生动的山伢子、舐犊情深的爷爷、朝气蓬勃的女卫生员等形象，使舞台呈现更加饱满。剧中的双人舞也不是一味炫技，而是为剧情服务的。

　　11月8日上午该剧排练间隙，剧中饰演小丹的胡玉婷窝在化装间的小沙发上休息，排练这两天，她的身体状态不是很好。记者了解到，有一年演出《井冈·井冈》，胡玉婷身体不适，临上场前吞下了速效救心丸，演出时侧幕旁不知道多少人揪着心。“我也是党员，虽然没有经历过战争，但这部作品坚定了我的信仰。”胡玉婷说，“现在是我们最好的年龄，希望能在舞台上贡献更多好作品，绽放新时代舞蹈人的荣光。”

　　“北京舞蹈学院担负着人才培养、科学研究、社会服务、文化传承、对外交流的重要使命。新时期，如何建设一流大学一直是我们探索的方向。”郭磊说，青年舞蹈团的演员如今在舞台上绽放光芒，未来将走向讲台奉献毕生经验，担负起培养舞蹈传承人的重要使命，不仅需要磨炼好技艺，更要坚守信仰，学会“深扎”。这种“深扎”不仅是奔向火热的生活，同时也要扎到浩瀚历史和文本中，将其吃透并转化为舞蹈语言，提升作品艺术水准。

　　“现在，舞剧的很多元素如音乐、舞美等，伴随着新技术的出现不断丰富，舞者的身体潜力也被不断发掘，但舞者和编导如果缺少文化积淀，作品依旧会空洞。文化修养提高了，观察事物的能力和表现力就比别人强，创作的作品才经得起观众和时间的检验。”胡淮北说，现在有些舞蹈人妄图走捷径获取成功，沉溺于玩技术，作品一味追求抽象，甚至觉得观众看不懂的才是好作品，实际上是对舞蹈艺术的背离。　　中国文化报记者 李 雪