动画电影《西游记之大圣归来》剧照

　　《哪吒之魔童降世》剧照

　　影视动画的繁荣未带动动漫产业的全面发展

　　动漫产业以漫画和动画等形式呈现创意，发展动漫产业能带动漫画（书刊）、动画（电影、电视、音乐）以及与动漫形象有关的服装、玩具、游乐园等衍生品的开发经营，具有极强的关联性，也是国家文化软实力的重要体现。

　　因此，动漫产业受到政府的重视并持续获得政策支持，主要有：扶持国产动画创作和播出的《关于促进我国动画创作发展的具体措施》和《关于发展我国影视动画产业的若干意见》；引导创作内容的《弘扬社会主义核心价值观动漫扶持计划入选项目的通知》；给予税收优惠的《关于延续动漫产业增值税政策的通知》；促进动漫产业提升发展的《关于推动我国动漫产业发展的若干意见》《关于扶持我国动漫产业发展的若干意见》《“十二五”时期国家动漫产业发展规划》。政策内容涵盖动漫产业的创作生产、审查管理、税收资金、播放平台、精品工程、基础设施等方面。

　　正是在相关政策的有力扶持下，2015年以来，国产动画电影开始发力。一部《西游记之大圣归来》获得近十亿元的票房，“国漫崛起”的口号始出。之后的《白蛇：缘起》《哪吒之魔童降世》等一大批优秀国产动画电影取得了非凡的成绩，这极大振奋了从业者的信心，国产动画也再次进入大众视野。另外，电视动画也焕发活力，以腾讯动漫为首的企业开启了原创动画新的时代，《一人之下》《魔道祖师》《狐妖小红娘》等优秀丰富的作品开始涌现。

　　此外，动漫市场的繁荣复兴也带动了动漫展的热潮。曾被视为亚文化、小众文化的二次元逐渐被更多人接受，动漫展遍地开花。但是，影视动画的繁荣并没有带动整个动漫产业的完善发展。其一，表现在漫画和动画之间衔接不够；其二，表现在衍生端开发不足。

　　漫画和动画同属于动漫产业的核心层，构成动漫产业的内容模块。动画产业具有高投入、高风险的特点，国产动画片的制作成本一般为1万元/分钟，如果制作投放的动画达不到市场预期，可能会血本无归。如果能够先从低成本的漫画出版业试水，培育知名IP，再行动画开发，就能规避风险。这也是动漫大国日本的产业模式。

　　然而，国内的漫画和动画呈各自为政的状态，近年来，中国的原创漫画发展迅速，《知音漫客》《漫画世界》等漫画期刊上诞生了不少知名IP,如《偷星九月天》《砂与海之歌》等，但是，改编成动画的不多。而像《秦时明月》《魁拔》这样的知名动画电影，则是先动画再漫画。漫画和动画的相互割裂，一方面造成漫画IP的延伸拓展不足，结果也导致了漫画界普遍的生存困境。另一方面加剧动画影视的市场风险，因为缺少前期IP的铺垫，一上来就制作大电影的《魁拔》连着三亏。2019年上半年共上映14部动画电影，除了《白蛇：缘起》和《熊出没—原始时代》，其余12部皆沉没于市场中，风险之高可见一斑。

　　衍生开发是动漫产业的关联层，却是资金回笼的重要倚靠。衍生开发是对动漫IP的二次利用，既包括将IP运用在玩具、文具、食品、服装等产品上的附加值创造，也包括围绕IP兴建主题公园、主题旅游和主题博览会等。衍生开发能够数倍放大动漫IP的价值。这方面一再被提及的典型是迪士尼，迪士尼基本层面的影视娱乐收入仅占总营业额的15%，绝大多数收入来自主题公园和衍生品授权。日本动漫衍生产品的市场规模基本是播映市场的8倍至10倍。而我国2017年国产动漫衍生品市场规模大约为764亿元，是内容市场的2倍左右，可见，我国本土动漫IP的衍生品开发潜力远未激发出来。授权市场充斥假货、劣质产品，还有商品的版权问题等隐患。国内像迪士尼这样覆盖上下游的全产业链企业只有奥飞娱乐、华强方特等几家，而且，它们的主题乐园在品牌塑造方面尚欠火候。我国动漫IP衍生开发不足，造成资金回笼不力，反过来又影响了动漫产业的前期投入。